时间：2019-08-13 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
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[艺术简介]隋渊良：原名艾明，又称岳石，三桥，是非，于玉菊等。 1960年4月29日出生于北京。现为中国美术家协会会员，中国民主建国会会员，北京众多艺术品拍卖公司书画顾问。童年时代，他深受祖父的喜爱，喜爱绘画和书法。 20世纪70年代初，他与张伯珍先生和关松芳先生一起学习绘画和书法。童年时，他获得了全国儿童绘画比赛一等奖。并参与油画版画水彩画。 20世纪80年代，他进入北京文物系统，多年从事书画鉴定和整理工作。曾与徐邦达先生，刘九珍先生，苏庚春先生等学习，并专注于书画理论研究。自1986年以来，他在国内外报刊杂志上发表了30多篇关于书画鉴定的论文和文章。《读画随想》《书画辩伪浅谈》《明清文人画赏析》《浅析唐伯虎山水扇面》《蓝瑛晚年山水画品评》，《道释画缘清品》，《翟原良人物小品画选》，《翟原良山水小品画选》等人，2005《原良画选》由人民美术出版社出版，《中国书画》，《国画家》，《美术》，《艺术世界》，《中国文化报》，《中国美术报》，《大众美术报》，《人民日报》《中国日报》20多个国家级专业权威报纸和期刊发表了100多部作品，还有很多其他作品分别由美国，日本，韩国，韩国等国家和港澳台地区的艺术画廊和艺术家收藏。
每个人Sakawara对画家的解释评价员菅原，是一位画家和伟大的画家！在艺术界，人们谈论原始的善良，都熟悉他们真挚而灿烂的笑容。他的年龄不高，他四十多岁，但他的过程与他的年龄相似。
很长一段时间，艺术生活已经很久了 - 他从五六岁开始学习绘画！也许他的生活就像这样。他是他一生中最好的之一。他有一种罕见的“心脏”。
“dao”和“dao”有一些解决方案。他是一个宗教人士;他是社会圣人，他是真理;有些人在文化和艺术方面，他是一个半生不停的状态。袁亮是一位来自艺术的艺术家，对道家经典概念的微弱接受！最令人印象深刻的是他第一次见到他。他坐在一件斜着衣服上，手里拿着一本小书。在画面前，陈放了一小罐乌龙茶。巨大而欢快的脸上带着轻微的笑容。谈到道教道教，他说：不管佛教，我都不相信任何东西。然而，“只尊重事实，而是从他所做的事情”。我的生活就是拥有绘画和书法的永生！这是原始善良的心。
说到他的巅峰时期，它更令人兴奋：光头不必说 - 它是纯粹的外在，每个人都可以做到。关键是他处于印堂的地位，明亮而干净，就像一个五彩缤纷的气体;对于普通人来说，头部后部特别难以赶上：骨头像山一样平坦。与此同时，文人说，这个骨头形状在国内是一样的，艺术将成为一个大师。一位专业的艺术评论员说，原有的成就不值得说。在未来，可以预期长城和北方和南方的名称！从艺术专业的角度来看，这应该被视为原着卓卓翔的注脚。
名人聚集在社会中生活，他们中的大多数都想得到社会的认可，而在艺术团体中，他们有望被老年人吹捧。许多人无法达到它，他们必须找到方法找到着名的艺术家甚至领导者来拍照。袁亮是完全正常的（“正常的心是方式”）他说的是真的吗？活得真实！这幅画是真的！墨水是真的 - 其他事情一直都是.不要以为我很清楚，我相信这就是原因 - 说死孩子还可以，我认识到了！
袁亮的原话是这样的。
但如果人们看到当代人对他的评论，他们一定不能不为所动。难以理解的黑白词汇不在其中：当代的书霖绘画圈，由齐功先生所知，1984年，他回顾了原来的凉山山水画，说“齐颂就像一条龙，一块奇怪的石头就像一只老虎，一支钢笔是一条风，一座山是一条烟。“需要知道 - 那年的原始好处，只有他二十出头！
着名的画家和评估员苏庚春，一位老人，多年来一直守护着广州的走私和走私道路。由于阅读了原始的“夕阳山和山水画”，他在阳光明媚的日子里感受到了世界的美丽。他很乐意画画：这个世界不容易变老，世界变老，更加亲友好。老一辈的民主人士，很多才华横溢，擅长书画，曲武老先生也在路中间，看着原始的山水画，并佩服，称他的作品“千妍景秀秀阳，万少”秋玉玉“和手写的铭文。画家尹小石先生，不禁赞叹：山的野性.
画作清晰细腻。”千年画，几百年的艺术家都是“中国水墨画”深刻而深刻，具有数十年的致命领域。在生命周期中进行深入的探索并非易事。因此，许多画家自然“专注于专业。”有景观专业，有专业对于角色而言，花鸟鸟兽是唯一的。猫只是猴子.
原作不同，六年的画作，各种各样的艺术，油画，版画，水彩画，水粉，sketc h，草图，但宽而不过分，宽而不是工匠。景观花卉和人物，朱毅可以朱一良。不禁说这离人才是分不开的！袁亮说：中国传统水墨画，就像人的手，钢笔和墨水看起来像一个手掌，造型能力就像手背，它是不可或缺的。组合是拳头和手掌，变化是不可预测的，程度是无法测量的。
袁亮不愿意跟随这张专辑，但在最初的两年里，仍然是人民美术出版社的几位专业人士。一些朋友的“热议”发表了他们自己的藏品。首先，在准备期间，赵朴初先生听说了，并很高兴为专辑写了一个标题。气功在专辑标题的繁忙日程中，这本书很快被读了。
与许多伟大的画家不同，这张专辑并不专注于表达歌手或歌手的伟大，但这本书充满了光环，让观众可以安静和安静。空灵的沉默是原始好画的基本特征，或基本风格：绘画风景，纸云，蒸烟雾;画花，植被，花卉和水果;人物很难画，但在原版中笔中的人物都是新鲜的，绝对没有古老的意义！在读完了原着的好书之后，你自然会同意齐功先生为他写的一个对联：笔和山变得春天有趣，墨水在画中飞溅。
诚实的采访和原始采访是许多采访中罕见且容易的遭遇。没有寒意，也没有禁忌。提问者直接谈到这个问题，正确的答案绝对是错误的。看着他的忏悔，倾听他流线型和略带诙谐的回答，他非常惊讶于他将这样一个专业话题简化为一段流行评论。
问：你和几位老师一起学习过吗？答：几乎没有专业老师。我仍然需要依靠多年的经验和对自然的理解，并向许多老师和老师学习。紫妍：“三位一线必须有我的老师。”我深信不疑。有很多时间，即使有自然界中的云，山，树或溪流，它也可以成为我的老师。当然，它也被加入文物部门，多年来一直从事书画工作。
问：作者和画家之间存在完全不同的主观世界。对同一幅画经常有不同的理解，至少有很大的不同。你如何与许多崇拜者交流？答：不要说“崇拜”，太多了。应该说你喜欢它。还不够吗？我从未见过一张脸，只读过你的作品，我喜欢你，欣赏你，这是一种沟通，这不是通过文字，通过文字，而是通过线条，构图，墨水，颜色。
《游春图》问：绘画的未来是否有任何计划或计划？答：不，我不像很多人总是处于“设计”的过程或状态，就像我不是昨天设计的结果那天，我明天不用担心，我今天就抓住了，明天这将是今天的延续，不会太累，无法生活。简而言之，只是绘画，我的理解 - “只管理”才是真正的佛陀。
《心在桃花溪水间》68cm×68cm
《流水无情道有情》68cm×68cm
《留得残荷听雨声》68cm×68cm
《柔弱者生之徒》60cm×60cm
《上善若水》68cm×68cm
