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艺术简历刘国恩（Jitoushanren），1960年出生于辽宁省本溪市，是本溪市政协委员。政治协商学院的画家。毕业于辽宁大学艺术系，就读于中国美术家协会中国美术家协会。他是刘大为，陆伟等着名画家。中国美术家协会会员，中央国家机关艺术家协会理事，北京大平画院副院长，刘国恩美术馆馆长。现任北京民族大学美术学院特聘教授，硕士生导师，河北美术学院特聘教授，刘国恩山水画高中导师。
主要作品：《白云深处有人家》获第八届全国山水画展金奖《山居图》获国家海峡两岸全国书画展金奖《草地人家》入选首届“全国青年艺术展”最佳作品《至圣居》入选《纪念孔子诞辰2550周年》全国美术作品展，获得优秀奖《秋思》入选全国“当前花鸟画艺术展”并获得优秀奖《本溪水洞.秋》入选“2009全国华人”绘画展“获得优秀奖《梦游故里》入选”第一届山水画艺术双年展“《霜华静碧空》入选纪念演讲”60周年全国美展辽宁展区展《铁骨铮铮》入选“第十一届全国美术作品展“辽宁展区展《传统与现代》入选”纪念黄公望国家山水画展“《四季山水图》在天津全国拍卖会上，以1.6亿元人民币《春江水暖》在河南宏源拍卖会上，交易在上海丁拍卖会以47,460元《松风》出售，售价为367,000元《美术》《国画家》，《中国画研究》，《人民日报》，《中国书画报》等100多个专业刊物举办过个展和联展。这些作品已被国内外博物馆，纪念馆，美术馆和收藏家收藏和发表《刘国恩画集》《荣宝斋画谱·山水部分》《刘国恩山水画集》许多。
宁静优雅的现代绿色景观——刘国恩教授的山水画诠释北京画家刘国恩教授给作者一种优雅和专注的感觉;而他宁静优雅的现代绿色山水画具有浓郁的魅力，让人们尽情享受游戏。他有很多的回味;他勤于绘画，他的风景很美;他是一位具有文学气质的艺术家;他甚至阅读他的诗歌和散文，他的书既流畅又文学，他是这个时代的领导者。他的山水画以绿色和绿色，诗意和新鲜为主。 “古代画家经常写他的家乡风景，从而形成自己独特的风格和技巧”（黄宾虹）。刘国恩教授有很好的风景，花鸟，都是气象。它的景观与南北派系相容，而花鸟则以野兽和豹子为主，精致而大气。南方和北方，现代性和传统在他的画作中相结合，但它们是独立的。
刘国恩教授在长期磨炼中形成了一张独特的面孔，总结为四：僵硬，坚韧，沉重，活泼。他的开放性将吸引所有人对世界的理解。他的绘画的现代性在于对古典传统的渴望，这种传统在于墨水和笔刷世界的逆向变换。在今天的艺术世界里，他似乎是一匹黑马。当许多风景画家以强烈而强烈的方式几乎相互调和时，他如雨后春笋般涌现，探索另一种方式，探索尊严和尊严。南方学校以清新美丽的方式关注新路——绿色景观的水墨韵，令人印象深刻。
刘国恩1960年出生于辽宁省本溪市。毕业于辽宁大学艺术系，曾就读于中国美术家协会和中国国家画院。他是刘大为，陆伟等着名画家。中国美术家协会会员，北京大平画院副院长，刘国恩美术馆馆长。现任北京民族大学美术学院特聘教授，硕士生导师，河北美术学院特聘教授，刘国恩山水画高中导师。
他扎实的学术技巧和深厚的艺术教育也为他的艺术方向和身高提供了坚实的学术支持。古人“非常好，归于朴素”，是对中国艺术发展的高层次总结。中国传统绘画最终回归到“洗头”颜色简化的原因是因为它是向高层次演变的必然方式。前辈们在洗头的舞台上已经旋转了数千年，各种风格都很精彩。对于后代来说，制作自己独特的面孔并取得成就并不容易。作为一名当代中年画家，刘国恩虽然沉浸在传统风景中多年，但在笔法上并不是太浅薄，但他无法旋转自己的脸。一次偶然的机会激发了他开始撰写关于“绿色”的文章并获得了相当多的收入。这是前人“长期积累，偶然”的名言，实际上，这也是一个不可避免的意外。
刘国恩教授多年来热爱传统风景，尤其是东苑，居然，范宽，二米，王蒙，倪薇，石涛，史羲，龚贤，黄宾虹等。后来，他去了辽东的官门山画草图。他家乡的风景让他感到神清气爽。他经常心中充满激情。一日游到山上，天空下雨，他抬起头，但看到天空，山间的白云，紫色的烟雾，绿树和绿色的山脉飘着一层轻雾，惊呆了，浅绿色。山峰和小树林是微弱，神秘和尴尬，像一个仙境。刘国恩教授还发现，在这个简单的绿色和绿色之间，它似乎包含了无尽的神秘冥想色彩，它比往常的晴天多了许多倍，并且随着云的不断变化，画面不断变化。改变是无止境的。这不是靛蓝绿色景观的照片吗？这是天堂的创造！刘国恩教授非常兴奋。他回到了他的住所，迅速将纸张散开并喷出墨水。两个小时后，纸上出现了绿色和蓝色景观的图片。此时，刘国恩教授终于明白什么是自然的，什么是自我。
此时，他终于找到了大自然，找到了自己，并找到了自然和自我的融合。
他巡逻了这张照片，除了绿松石墨水，没有添加什么颜料，但它似乎拥有一切。而且，图片看起来更加空灵。事实证明，这恰恰是“非凡的极点，归功于平凡和纯粹;丰富和极端，归因于虚拟精神的简单性，归咎于停滞。”刘国恩教授终于找到了一种他辛苦寻找的独特语言形式。绿色，墨水，墨水，绿色，墨水为绿色，绿色与墨水混合。他认为绿色和墨水，细致和写意，最初是在一条线的两端，是相同的。两者之间的关系不是茶和咖啡。所以他的工作可以公开，可以接受。读他的《溪山之云》《山居吉祥图》《白云生处有人家》《轻舟已过山居秀》《清居春情香满山村》《春居秀色》《春水无声》《湖边小景》《吉祥山居图》《牧归图》《山居清润》《山羊开泰图》《盛夏山村喜旺图》新作者忍不住被他独有的。绘画风格和控制墨水和画笔的能力非常感人。
事实上，绿色景观并非刘国恩教授的原创。由于中国传统绘画也被称为绿色和蓝色水墨画，它显示了水在其中的重要地位。在上一代画家中，有无数用水，宋志米，米佑仁，江沉，袁望猛，倪薇，明志申周，徐巍，清志世希，石涛，龚贤，黄近宾虹，傅巨石等都是水的主人。过去，刘国恩教授在为前人用水方面取得了成功，但他没有意识到这一点。现在他受到大自然的启发并取得了突破。在此基础上，他探索了写意，墨水积累和墨水的方法。走进绿色山川之路，从而增强了其山水画的微弱和苍白的天空效果，画面也有层次和魅力。虽然油墨收藏家和墨水储存方法已经被宋人使用，但黄宾虹先生却是最精致的。刘国恩教授的方法大致如下：首先，用浅色墨水渲染，当它积聚到相当大的位置时，涂上三个绿色使其自然融化。因此，纸上有许多浅绿色保湿的地方。
有时，在浅色墨水中，强墨水用于使墨水颜色响亮而清晰，甚至更加悲伤。此外，他通过“房屋泄漏”的线性轨迹和苍润的靛蓝绿色效果实现了他正式追求的预期目标。从它最近的钢笔和墨水风格可以看出，表面是安静的，包含强烈和无拘无束，情感自由和不屈不挠的宣泄变成柔软的外表。
如果孙恩聪和余志学教授的关东景观，冰雪给人们带来欢乐和美丽，那么刘国恩创造的绿色景观给我们留下了更深刻的思想，层次和真理。刘国恩教授是一位深思熟虑，思想深刻，勤奋思考的画家。他很少从社会现实和生活中运用自己的艺术。在观察，体验和长期深入生活的素描中，他不仅积累了大量的创作素材，还发展了使用书籍进入绘画的能力。他用线条创造了景观的场景和氛围，用线条描绘了山中的房屋和松树，用线条表达了山脉的结构，用线条描绘了瀑布和帆船，并用线条表达了他的感受和感受。可以说，在刘国恩教授的绿色和绿色景观作品中，所有结构的骨架都是线条的密集度，厚度和阴影的组合。这条线是他情感的载体，线条是他生命的脉动，线条是他作品的生命线。现代绿色山水画的语言变化必然要诞生，这是该线的最大启示。特别是书法艺术的融合使他的作品线条流畅，令人赏心悦目，充满力量和激情。
在中国画界，无论艺术家采取何种方式，采用何种形式，为了真正取得一些成就，都需要更全面的修炼，了解传统，理解笔墨，要注意生活。大多数有远见的艺术家多年来选择了自己的栖息地和熟悉耳朵的母亲，作为艺术突破性创新和自力更生的源泉。对此，刘国恩教授是一个成功案例。
他在关东土地上生活了很长时间，熟悉那里的民族习俗。他的家乡对他有一种感情。他渊博的知识，独到的见解，强大的造型能力，扎实的传统技艺，浓密的头发，真诚的心画真画，画作无法感动。经过多年的人生经历，日复一日，技术的积累，他一个接一个地雕刻着他的“青山绿水”，建造了他的灵石砖和石头，无所事事，幸福其中。
刘国恩教授是辽东人，置身于北方的自然和艺术氛围中。然而，他的作品更像是南方风景。一般来说，北方绘画更注重男性和强者，强调视觉冲击力，蔑视钢笔和墨水，看起来粗糙和僵硬;南方绘画注重笔墨，强调意境，注重美感，往往软弱。刘国恩教授的画作既有北方风景的丰富，又有南方风景更美丽的风景。它可以被描述为北方人的南部景观。在过去的一个世纪里，中国画有了许多突破，如西方绘画的引入，中西方的结合，以及传统的变异。在我看来，刘国恩教授的绿色山水画是一种基于传统和生活的谨慎新意。它遵循传统绘画的艺术核心和外在笔触和墨水表达，同时面向现实。极品自然与生活。由此形成的绿色山脉可能并不新颖，但它们仍然可以触动和吸引人。 （作者张本平是着名的艺术评论家）
