尹维新介绍_尹维新作品_当代艺术家
时间：2021-07-10 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
尹伟新，1952年4月1日出生于湖北省鄂州市(原湖北省孙艺程县)。学历：本科，1977年毕业于湖北艺术学院美术系，师范教育专业。1985年调到华中师范大学教育系任教(现教育学院)；1988年被华中师范大学评定为讲师；1994年被华中师范大学评为副教授。2006年被华中师范大学评为教授。
2005年12月28日，在华中师范大学任教的中国水墨画家尹伟新将在世界第一村中国画馆展出他独特的冰竹世界。尹伟新出生于湖北省江南水乡的一个农家。他从小就热爱艺术。虽然他的生活经历了坎坷，但他努力学习，努力实践。他深刻体会到生活、传统文化艺术精神和笔墨技巧，融入了西方绘画的光影和色彩印象。他在更高的层面上追求“同与异”的境界。早年师从人物、山水、花鸟，师从杨、等名家。“冰竹画”花了20多年的时间创作，被认为是一幅独特的中国画。他用光前画、厚后画的新手法，成功地展示了冬天冻竹的空间层次，以及竹子对严寒无所畏惧的骄傲和精神。他的风格清新典雅，中间求新，杂乱有序，色彩丰富，和谐统一，令人赏心悦目，赢得了画坛同仁和著名评论家的赞誉：
如1994年孙(华中师范大学研究生导师、中国马列文艺理论研究会常务副会长、文艺理论家)教授在人民美术出版社《美术向导》《画师介绍》中对尹维新的冰竹艺术进行了评价：“他画的冰竹是独特的、前所未有的，创造了琼林玉树独特的釉面世界。他将西方绘画的光影和色彩效果与传统的笔墨技法相融合，很好地统一了写实和写意。它不仅生动地展示了冰竹的冰质感，还表达了竹子对不怕冷、蔑视冰雪的钦佩，表达了对社会生活的一些感受、体验和追求。他画的冰竹色彩丰富，轮廓分明，有腐烂的银花，生意丰富，装饰和笔墨魅力丰富，相似与不同之间的奇妙。值得称道的是，他的冰竹互不重复，都是用银包裹，五彩缤纷，营造出优美的意境和丰富的审美意味，既挑战严冬，又呼唤春天。
1998年，阮璞教授(湖北美术学院研究生导师、中国历史学家)在台北《国际艺展空间》主办的“尹维新国画展”开幕式上，对尹维新的国画艺术进行了点评：“尹维新的国画有两个重要特点，在今天的中国画坛是难能可贵的。第一，他的画充满了当地的生活，小山和竹子、芦苇和水鸟都表达了他对江南水乡的热爱和依恋。二是他的‘笔墨’与客观的生活形象很好的统一。看到他的画，让我们忘记了他有什么特别的笔墨，真正让笔墨为对象和内容服务。”
2000年，尹维辛的冰竹绘画艺术在台北《长流画廊》举办个展后，画馆馆长黄承志先生在《长流艺闻》杂志《编辑心语》一文中称赞：“尹维辛的冰竹世界引起了人们的赞叹。毕竟从传统竹画中展现出新的风格真的不容易。”
2005年1月7日，中央美术学院博士生导师、艺术史学家罗世平教授在北京主持召开了尹维新中国画(冰竹系列)观摩座谈会。并评论道：“尹伟新是从事艺术教育的教授。他坚持对中国花鸟画的研究和创作，长期以来一直在探索和追求花鸟画的传统和现代形态观念。他一直在做一些与他的气质、中国文化艺术精神和现代艺术发展有关的事情
滕守尧教授(中国美学学会常务副会长、中国社会科学院博士生导师、美学理论家)在会上评论说：“尹维新的冰竹画充分体现了他作品的文化意义和个人意义。文化意义是指他表现出竹的精神，尤其是个体意义特别突出，这与前人和他身边的人不同。用新的理解来表达一种禅，干净、清新、优雅。”
余明川先生(人民美术出版社总编辑、中国美术家协会插画与装帧艺术委员会常务副主任、画家)在会上对尹伟新的画作评价说：“他的作品充满乡土气息，感觉很好很亲切。他非常勤奋好学，谦虚谨慎，勇于探索。从这些‘冰竹’画来看，艺术比过去有了很大的提高。采用了正反画，在技法上做了一些探索，表现出一些特殊效果。”
刘龙廷先生(人民美术出版社编辑、艺术评论家)在会上对尹维辛的冰竹画艺术进行了评价：“尹维辛先生的竹画作品有他的追求，在中西融合和运用一些现代艺术语言方面做出了很大的努力。他的创作态度是认真的，他不邋遢，他不愿意，他认真对待艺术事业，他为中国画的继承和发展做出了巨大的努力。20世纪80年代初，中国画坛出现了一种新的画风，后来被人们嘲笑为“压手踢屁股”。这时候就产生了一些“点画法”和“喷涂法”。我觉得伟信先生不是欺世盗名的一代。”
李奎正教授(中央人民)
族大学博士生导师、花鸟画家）在会上评论其冰竹画艺术：“灰色的冰竹，冬日的和谐，给人以亲切、静穆与淡薄之感，应该说是非常好的。他开拓了冰竹画新境界，这不容易，也很勇敢。以前，很少人画冰竹，他一改中国画画竹传统的程式与手法，开辟了一个新课题。”翟墨教授（中国艺术研究院博士生导师、美术理论家、评论家）在会上评论：“维新先生将冰与竹结合起来，不多见。过去偶然画雪竹是有的，但将冰竹作为一个专门的课题来研究，过去是没有的，是他的一种创造，是他的胆识与水准的集中体现。他是当今中国画坛能暴出一颗硬芽的人；人们过去画竹，往往以竹竿为主体，配以竹叶。而维新先生的冰竹却把竹叶作为主体，在竹叶上做文章，相对的竹竿退到了第二位，作为衬托，这是他的又一特点；我把她的冰竹画作品称着‘冷美人’，给人一种清冷的美感。”
陈池瑜教授（清华大学博士生导师、美术理论家）在会上评论：“竹子是文人画的主要题材之一，要突破、要出新，就非常困难，而维新的冰竹已经出新了，这相当不易，他的冰竹给人以玉洁、清凉，严峻、高雅之美感。再一个特点是他对中国花鸟画的空间意识做的一番新的探索，如《九月图》系列作品中所表现的山水画、花鸟画的韵味兼而有之，从前没有人这样画过，是一种新的尝试。”
赵力忠先生（中国画研究院研究员、美术评论家）、杨庚新先生（中国艺术研究院美术研究所研究员、美术评论家）在会上分别评论：尹维新的冰竹画给人以‘平’与‘淡’的审美感，抓住一点做文章，在平与淡里去丰富它；尹先生的冰竹画已经形成了他自己的灰色，素雅与萧疏的美学韵味。
熊元义博士（《文艺报》理论部主任、文学理论家）在会上评论：“在近12年里，中国悲剧的抗争精神遭到了全面的消解和否定。中国当代文艺就是缺乏中国悲剧的抗争精神。而尹维新先生冰竹系列产生了一种凝视美，凝视崇高的强烈感觉，就像在昏暗丛林中看到了一缕旭日之光，仿佛日渐消沉和渐趋堕落的灵魂得到了向上的牵引力，一种热乎乎的感觉油然而生。正是在这个意义上，尹维新的中国画“冰竹”系列在当代艺术中有它的一席之地。”
2005年，冯今松先生（湖北美术院原院长、花鸟画家）在山东教育电视台拍播的尹维新艺术专题中评论：“尹维新先生的冰竹画为什么这样能打动人，吸引人。我认为他的画有这样几个特点：一是他的画是有传统的，在传统的基础上创新，推陈出新，他的推陈不是把陈推掉，而是把陈推动，向前推，向着时代推；第二他的画富有生活气息，吸收了许多乡土生活中的精华；第三是他在笔墨技法上进行了创新，笔墨在表现客观物象的时候，有许多主观因素，他在这一点上主、客观结合的很好。第四是他的画有时代感，这是二十一世纪一个有作为画家画出的有作为的作品。”
康征先生（人民美术出版社《中国画》副主编、美术评论家）也在山东教育电视台拍播的尹维新艺术专题中评论尹维新的艺术：“尹维新先生是一个在艺术修养上非常深的人，早年他在油画与中国画的人物、山水、花鸟都有涉猎，是一个艺术上很全面的艺术家。关于他的冰竹画艺术，是他长达十年观察后又专攻十余年所得，他是一个很有激情的画家，很容易将这份激情投入创作，不论小幅扇面还是巨幅之作，其绘画的语言表现的很充分，他的冰竹不是为了表现冰雪而冰雪，而是将它作为一种手段，表现他对人生的理解与情感。他的这些作品有愤怒的竹、坚毅的竹、欢笑的竹和诉说的竹，他的冰竹画艺术是21世纪中国画坛上不可忽略的一个艺术个案。”
作品每平尺（33cmx33cm)一万元整
个人官方网站： http://www.yinweixin.com/
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