“呼吸之间”口罩艺术展，呈现夏阳丁立人李山等作品
时间：2020-06-04 来源： 作者：华纳艺术网 点击次数：
“呼吸间”面具艺术展近日在上海新桥美术馆展出。据《澎湃新闻》报道，参加本次展览的艺术家不仅有90岁高龄的著名艺术家夏阳和丁立人，还有李山、孙亮、张郎郎和罗小平。组织者说，在流行之后，展览使用象征性的和矛盾的词“喊”和“吸”来转喻、嫁接、呈现、延迟差异、提问，甚至反思当前艺术界的一系列“问题”。
这次展览展出了60多件艺术品。除了夏阳、李丁等著名艺术家之外，还有刚刚起步的年轻艺术家和充满希望和童趣的儿童绘画。有非常老的老人，而且有越来越多的“后浪”。可以说新旧在一起交谈。当代艺术中有前卫的生物艺术、图像、装置和雕塑作品，以及探索东方艺术特征的各种艺术形式，如书写、水墨画、民间艺术、漆器、岩画和歌剧人物的再转变。系统中有严肃的创作，专家和教授的宏大叙事，以及系统外原始涂鸦的痕迹。
其中，夏阳先生和丁立人先生都很老，很受尊敬。至于夏阳先生，60多年前他在台湾创立了东方绘画协会。此后，他搬到了米兰、巴黎、纽约和意大利的其他地方，并于2002年定居上海。他一生大部分时间都在流浪。在经历了“欧洲风格和美丽的雨”之后，他基本上走上了西方当代艺术的道路，走得很早，很前卫，但他最终回到了东方，这是与他自己的血脉和文化根基紧密相连的。夏阳认为，中国民间艺术可以完全转化为现代艺术。“如果你在西方玩另一套把戏，那会很无聊，没有自己的文化根基，也没有什么灵魂。”夏阳和李丁绘画的一个最重要的特点就是将中国民间艺术现代化，进行新的改造和创造，从而唤起人们对东方艺术的视觉感受和精神共鸣。
90岁的丁立人先生在现场演讲中谈到了东方绘画的特殊性，然后延伸到绘画艺术的具体美学和表现，肯定了本次展览中绘画与面具的结合。
至于展览的名称，策展人认为“呼吸和抽吸不仅指人体与外部环境之间的气体交换过程，还指每个人类系统根据其起源而变化，根据其变化而生活的象征。它也是力量场和因果相互作用存在的象征，即非全息生命状态的存在。只有当一个人呼吸顺畅时，他才能享受身心。因此，这是一个人通过自我控制，保持一贯的生活方式，并允许所有的东西呼出和接受新的生活，回到原始思维的原则。”
主办方表示，此次展览旨在正视艺术生态中结构与系统的混合状态，以及在西方当代艺术冲击下的尴尬处境和精神困境，“从近代以来，我们在向西方学习的过程中，经历了机械模仿、跪拜和舔舔，甚至是直截了当的抄袭，当然还有创造性的转化。至于40年的当代艺术，也是喜忧参半。我们必须考虑一个极其重要的问题，即当代中国艺术能为世界贡献什么样的文化价值？”
正在展出的罗小平流行时期雕塑《隔离期手记》，将流行时期社会时事的每日新闻融入到自己的创作中，展示了各种人物的精神世界，表现手法极其丰富，其中有些是关于苦难、恐惧和斗争的。有些是关于无助、帮助和勇气；有很多善良、奉献和牺牲，丰富多样。其中一个，《隔离期手记》，是武汉一位90岁的母亲。为了防止其他家庭成员被她64岁的儿子感染，她冒着独自照顾儿子五天五夜的风险，直到她把他送到隔离病房。她还写了一封无法投递的信，“儿子，等等！……”
此次展览的协调人裴金梅女士表示，疫情不一定会对艺术家产生“负面”影响。这种流行态势也给了艺术家一个自我意识和自我反思的时期，就像中国画的“空白空间”。只有当人们停下脚步，减少社交时，他们才能真正进入自己的内心。这种“呼吸空间”是流行病时期自我意识和自我思考的集体呈现，也是对诗歌和距离的背离。
据悉，本次展览由“艺术品味”和金萱文化赞助，新桥美术馆和上海陈菊企业赞助，将持续到6月30日。
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