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    东南亚新兴艺术市场正在发出声音


    时间：2019-08-01  来源：  作者：华纳艺术网  点击次数：


    来源:艺术市场传播艺术市场的发展往往与当地经济发展正相关。随着亚洲经济的发展，亚洲艺术市场也涌入了大量资金，成为全球艺术市场的重要基地之一。继中国，日本和韩国之后，东南亚艺术市场也显示出巨大的潜力，东南亚当代艺术在国际舞台上逐渐受到关注。东南亚艺术的发源地一般来说，东南亚是指东南半岛及其大东印度群岛。该地区有许多国家。缅甸，泰国，老挝，柬埔寨，越南，马来西亚，新加坡，印度尼西亚，赖，东帝汶和菲律宾。过去，菲律宾不被视为东南亚成员，因为其历史不符合其他东南亚国家的法律。然而，由于菲律宾地理位置相近且文化相似，现在它被认为是东南亚的一员。因此，在东南亚艺术的划分中，有时会考虑菲律宾，有时则不会。 ▲东南亚地图东南亚独特的地理位置使其成为自古以来的重要交通路线。来自不同国家的人们在这里聚会，各种文化在这里相互碰撞，许多民族共存。历史上的主要民族是周一，高棉和越共的:孟曾经是最具影响力的国家，但它在18世纪倒下，被缅甸人和泰国人同化。高棉人从九世纪到十五世纪建立了一个伟大的王国，但随后被一个拥有大量领土的邻国吞并。 Viet-Muong人现在主要分布在越南。除了自己民族的多样性外，东南亚也接受了其他国家的文化影响。在公元前一千年，东南亚人与印第安人接触，印第安人带来了他们的想法和传统艺术。东南亚人民吸收了一部分，但没有完全失去他们的土着传统。 宗教上，来自西亚的印度，佛教和伊斯兰教带来的印度教对东南亚艺术产生了深远的影响，在此基础上，东南亚也创造了自己的文化。然而，来自印度的原始宗教传统今天仍然产生巨大影响。另一方面，16世纪欧洲的艺术文化以侵略和殖民的速度进入东南亚。最初，荷兰和葡萄牙首先进入东南亚，然后英国和法国也对东南亚殖民地产生了兴趣。直到20世纪中叶，东南亚才重新获得自由。殖民主义和战争带来的悠久的历史，复杂的宗教传统，以及西方文化的影响，无疑为东南亚当代艺术的发展奠定了基础，提供了肥沃的土壤，以及近期东亚式的亚洲经济飞跃，东南亚艺术。市场也很受欢迎。东南亚当代艺术发展的双边格局东南亚当代艺术也在逐步发展，但其市场比其他地区更为复杂。根据ArtTactic的全球艺术市场概况: 2018报告（全球艺术市场展望2018），整个地区的整体表现表明，东南亚艺术市场的震荡与世界艺术市场基本一致，2010年至2016年，当代艺术已经显着增长。苏富比（微博）和佳士得的拍卖价格增长率为23.4％，然后2016 - 2017年市场呈现冷淡，目前市场有复苏迹象，专家认为东南亚艺术品市场将在2018年达到5.1％的增长率。 ▲ArtTactic东南亚市场数据显示，印尼艺术品占拍卖市场份额的40.4％，其次是菲律宾艺术品，占有26.9％的市场份额，最终以超过20.3％的市场份额位居越南市场第三位。由于拍卖市场的蓬勃发展，这三个国家的画廊和艺术机构今年的增长速度非常快。 泰国已经在今年开始了许多艺术博览会。 7月，将举办以地下艺术家为主题的曼谷双年展。 11月，第一届泰国双年展将在甲米府旅游胜地举行。展览。然而，不可否认的是，东南亚艺术市场的传统艺术中心仍然是新加坡最发达的城市。艺术舞台于今年1月结束，是东南亚标志性的当代艺术博览会。它的发展也是东南亚艺术市场的温度计。与印度尼西亚和菲律宾蓬勃发展的市场扩张相反，新加坡的艺术市场略显尴尬。艺术舞台艺术画廊逐年减少了: 2011年，有121家画廊参加了第一届艺术舞台，2015年有197家。到2016年，参展画廊的数量已从33个国家减少到173家。到2018年，参展画廊的数量已经下降到80多个。大多数参展画廊都是亚洲画廊。艺术舞台总监洛伦佐·鲁道夫也对新加坡艺术市场形势疲弱表示担忧。 ▲新加坡艺术舞台博览会新加坡政府似乎有兴趣扭转这种局面。 2015年，新加坡国家美术馆正式向公众开放。该博物馆收藏了世界上最大的当代东南亚艺术收藏品，享受政府提供的3.7亿美元补贴，并承诺将新加坡进一步转变为艺术据点。另一方面，知名艺术博物馆的建立也有助于改变目前东南亚艺术的市场化发展。新加坡国家美术馆对于梳理和弘扬东南亚当代艺术史具有重要意义。 ▲新加坡国家美术馆然而，很少有东南亚城市关注新加坡艺术的地位，主要是因为东南亚经济发展极不平衡。例如，尽管新加坡只是一个城市国家，但拥有155,000名百万富翁，但2015年柬埔寨的国内生产总值仅为180.5亿美元。 因此，除了新加坡以外的东南亚国家，艺术产业的基础设施不完善，艺术机构只处于起步阶段，艺术评论家稀缺，大多数藏人关注自己的艺术和缺乏国际视野。虽然东南亚艺术市场的进一步发展面临诸多障碍，但东南亚蓬勃发展的当代艺术家正在迅速崛起。谈到东南亚艺术，人们常常想到泰国艺术家Rirkrit Tiravanija，他是全球行为艺术的先驱，他提倡艺术不仅是一种绘画，一种物体，而且是一种结构化的社会体验，艺术家本人也可以参加。在他的标志性作品《无题Untitled (Free)》中，他将画廊空间改造成厨房，并为现代艺术博物馆的游客烹制泰国咖喱。他还曾担任哥伦比亚大学教授，对东南亚的年轻当代艺术家产生了深远的影响。除了像Rirkrit Tiravanija这样的知名艺术家之外，近年来还有许多年轻的东南亚艺术家，例如艺术市场超新星，Korakrit Arunanondchai，一位出生于泰国并现居住在纽约的艺术家。尽管Korakrit只有30多岁，但他还是在北京的MOMA PS1，东京宫和UCCA展出。 Rirkrit Tiravanija_Korakrit Arunanondchai。一般来说，活跃于市场的东南亚当代艺术家可以分为两类。第一类是在东南亚长大的艺术家，另一类是出生在东南亚但偶然在国外长大或定居的艺术家。后者的一个例子是Danh Vo，他是1975年在越南出生并在四岁时乘船逃离越南的艺术家。他作品的主题往往涉及错位和身份危机等关键词。 他最着名的作品《我们、人民(We the People)》重新创作了自由女神像并将其粉碎成分散在世界各地的267件作品，每件作品都是独立的抽象雕塑。还有一位国际市场潜力艺术家Dinh Q Le，他出生于越南，10岁时移民到美国，并于1993年选择返回泰国。在越南战争期间，他在美国留学，将越南战争视为整个非洲大陆的旁观者，并创作了一系列作品。 ▲Dinh Q. Le，《四个角度》（部分）“Scroll＃4”来自“Four Perspectives”（详情），2016年。这些东南亚艺术家的国际经验无疑使他们更好地了解国际主流艺术评估体系和创造跨越文化和意识形态障碍的艺术作品。然而，由于中国艺术市场的回归，近年来东南亚当代艺术的拍卖价格并不十分抢眼。在其东南亚艺术品拍卖的高峰期，它仍然是2015年苏富比拍卖行在香港举行的秋季拍卖会，当时中国市场疲软，东南亚市场占据了海滩。印尼艺术家Hendra Gunawan《淋浴(Bathing in the Shower)》的作品成功拍出了130万美元的价格。这个价格是苏富比1996年在新加坡举办的第一次东南亚艺术品拍卖会的最高拍卖价格的五倍。尽管东南亚当代艺术并未在拍卖中获得第一，但世界对东南亚艺术的关注度却在上升。最近的东南亚当代艺术展于2018年1月21日在纽约亚洲社会艺术博物馆《黑暗之后:觉醒时代的东南亚艺术(After Darkness: Southeast Asian Art in the Wake of History)》举行，该展览联合了来自印度尼西亚，缅甸，越南的七位艺术家和艺术家团体，主要探讨了艺术可以在改变世界和解决社会和政治事件中发挥作用。 ▲展览《黑暗之后:觉醒时代的东南亚艺术》然而，东南亚艺术家也有自己的问题。 由于经济不稳定和功利主义的计算，东南亚艺术家和画廊之间的信任度不高，艺术家往往不够忠诚，无法长期与画廊合作。画廊经常努力培养一位不知名的艺术家。一旦艺术家出名，他想绕过画廊并直接与收藏家交易。因此，画廊和艺术家都变得短视，希望能够迅速实现。关于东南亚当代艺术现状的思考东南亚当代艺术的成长环境是独一无二的。每个国家都有类似的历史和宗教背景，其发展速度因后来遭遇而不同。与此同时，虽然殖民历史是痛苦的，但它也使东南亚艺术家对政治话题有了更深刻的理解和表达。东南亚经历的战争也成为一群艺术家离开祖国的机会。他们接触过西方文化，生活在西方社会。经过近几年东南亚的政治稳定和经济发展，一些海外艺术家纷纷回归。他们沉浸在东南亚传统的历史和文化中，精通西方社会的外语和社交技巧。由于文化差异和语言障碍，来自一些非西方国家的艺术家无法与世界当代艺术的发展同步，并且不太能够推广他们自己的作品。一方面，东南亚艺术家有自己的个性特征。一方面，他们也善于与海外收藏家沟通和解释作品。这无疑是东南亚当代艺术在国际市场上崛起的重要基础。 ▲印度尼西亚艺术家Eddy Susanto《迈向Kalatidha的资本主义》使用爪哇传统木屋，钞票图像和三头猪雕塑来重新审视爪哇文学经典作品“Serat Kalatidha”的资本影响力。此外，东南亚许多国家将旅游业作为经济资源的重要来源。许多船只与印度洋和太平洋一起经过并留在这里，港口业已经发展起来。因此，东南亚每年都欢迎来自世界各地的游客，特别是好奇的西方游客。这些游客来往于最新鲜的文化和艺术景观，这些游客也是潜在的收藏家。 因此，今年快速发展的东南亚艺术市场大部分是由国际收藏家而非本地收藏家推动的。另一方面，由于东南亚政府的文化和艺术预算很少，而且很少有艺术家支持他们，东南亚艺术家大多依靠外国收藏家的支持和销售来坚持创作。因此，他们非常善于捕捉国际艺术市场的趋势，并根据西方收藏家的喜好制作作品。这导致了东南亚当代艺术的成熟。这部作品没有看到东南亚传统艺术的影子，更多的是现代历史，以便海外收藏家能够理解它。从另一个角度来看，这种饮食是否也会阻碍东南亚当代艺术坚持自己的风格？ ▲艺术登陆新加坡博览会此外，东南亚艺术在中国当前的热门艺术市场，着名的拍卖行和画廊进入中国市场后，自然也把他的注意力转移到邻近的东南亚，但他还没有尚未采取行动，主要依靠不远处的香港地区发展业务。拍卖行和画廊谨慎的原因必然是东南亚当地艺术消费能力的疑点。的确，一群当代艺术家的形成和对国际市场的浓厚兴趣，对于东南亚来说，现在最大的缺点就是该地区的收藏家的培养，这与区域经济发展有关。如果东南亚能够顺应亚洲经济发展的大潮，成功地接受中国和印度的辐射效应，那么东南亚艺术市场将拥有本土和海外收藏家的双重推动力。结论东南亚当代艺术的发展与其国际市场的特殊增长土壤和资本投资密不可分。但是，东南亚国家自身的购买力正在抑制该地区的进一步发展。东南亚艺术市场能否复制邻国中国的发展轨迹，还是会走自己的新路？

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