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    浮世绘和类型纸如何影响西方艺术


    时间:2019-08-01  来源:  作者:华纳艺术网  点击次数:


    “综合视觉——亚欧经典版画展”上海美术学院预览网站作为日本国家西洋艺术博物馆馆长,马元明的研究方向是日本西部艺术,但她仍然认为日本文化受到影响许多中国也正是因为中国丰富的文化遗产,日本的艺术和文化才能到来。日本关门后,日本进入了新的发展阶段。在此期间,培养了一种非常独特的日本文化。与此同时,日本文化也吸收了来自欧洲和美国的其他艺术视角。然而,在19世纪下半叶,日本艺术传播到了西方。西方艺术家将日本元素结合起来创造艺术成为一种艺术现象,日本主义传播到西方是一种廉价和便携的浮世绘。图画书,以及打印纸。梵高对浮世绘的研究表明浮世绘和图画书在19世纪将“日本主义”带入了西方。欧洲印象与日本艺术世界之间的关系就是这样一种跨文化的交流。 Katsushika Hokusai,Gegawa Hiroshi和Gechuan Guofang等日本艺术家的作品由Edward Manet在《激进的小说家埃米尔·左拉》肖像画中,并由Degas在芭蕾排练厅的视角中使用。梵高对日本艺术的崇敬和借鉴更为直接。他模仿香川歌曲所表现出的激情和热情,以及西寨应泉美丽画作的运用,展示了日本艺术对西方的直接或间接影响。马元明通过更深入的研究,分析了“日本主义”对西方艺术的影响。《激进的小说家埃米尔·左拉》,马奈,1868年在詹姆斯·天梭的《注视日本工艺品的年轻女子》画的日本画面,来自现在大英博物馆的卡诺派《源平合战图屏风》;同样的英国V&屏幕由日本艺术收藏家William Nesfield制作,也展示了日本艺术的影响。 然而,在马元明看来,这些日本手工艺品对西方艺术的影响有限。它们通常只是图片中的创意元素。这只是“日本主义”影响西方的初级阶段。左:卡诺《源平合战图屏风》;正确的:詹姆斯天梭的作品(在马元明论坛ppt中逆转)浮世绘版画和图画书真正打开了日本艺术对世界的影响。必须提到的角色是葛饰北斋。他的《神奈川冲浪里》已经成为这个席卷全球的经典偶像。早些时候,他的《北斋漫画》已经蔓延到西方,那里有昆虫和偷窥洞穴。人和其他风格已成为马奈和德加等西方艺术家的灵感来源。莫奈的划时代作品《穿过树枝的春天》也借鉴了葛饰北斋的东方绘画技巧《富岳百景》。《北斋漫画》人物中的人物角色,对于德加的作品的启示(在马元明子论坛ppt反向)留下了:莫奈《穿过树枝的春天》;正确: Katsushika Hokusai《富岳百景》(在马元明论坛删除)然后日本浮世绘版画对西方艺术的影响更为明显。 Bisaro的冬季景观梵高《开花的阿尔勒果园》和中央树受到Katsushika Hokusai《富岳三十六景》的组成影响,其浮世绘的颜色直接应用于西方艺术,而Bei Zhai使用独特的蓝白色樱花来创造梵高《盛开的杏树》。左: Katsushika Hokusai《富岳三十六景》;正确的:毕加索作品(在马元明论坛翻转ppt)日文论文,在论坛演讲中忽略了艺术传递方法马元明子,特别提到了另一种日本艺术形式——染色纸(泄露纸板),这只需要在和服中染色日本和日本服装业的衰落导致了和服印染行业的衰落。 关闭后,印染厂使用的纸张类型传播到西方,由西方工艺美术馆收集。精致的日本图案,如水中的菊花和漩涡中的海星,激发了西方设计。 “水中菊花”这类纸张的发展也有助于纸张和日本文化的传播。 Siegfriedbin编辑的《艺术日本》也让日本报纸更多地了解并受到更多艺术家的启发。一些世界级的时装设计师可以说是直接模仿日本纸。《艺术日本》(马元明论坛翻拍)马元明在摘要:中说“日本主义,主要是因为印刷品,图画书和印染用纸张传递到西方。他们将这些元素应用到他们自己当然很多艺术家都非常重视日本艺术,但日本主义的精髓不仅是赞美,还有它的实用性。“论坛采访了日本国家博物馆,马元明子:澎湃新闻:这幅画影响了印象派画家。在此期间,那里有很多艺术家去西方学习(Tataka Fujita)。在您看来,东西方艺术如何相互学习并融合?马元明兹:首先,浮世绘是通过世博会和一些对浮世绘感兴趣的欧洲艺术品经销商出口到西方世界。这些作品有新的表现形式,这在西方文化中从未出现过。它并不比这些作品更好,但更“奇妙”和“有趣”因此,西方所谓的“日本主义”诞生于使用日本元素的西方艺术家的艺术中。然而,日本明治政府的“富国强军”政策制定了“让日本经济赶上西方列强”的政策,日本正在拼命向西方学习。那时,西方的政治制度和经济政策被引入。西方艺术也通过这种形式传播到日本。在出口到欧洲的日本作品和传播到日本的西方作品之间,艺术和文化已经过去了。 从商业角度来看,日本人也意识到日本作品深受西方人的喜爱。日本市场和政府实现了需求,并向西方出口了大量的日本浮世绘和工艺品以获取更多利润。然而,日本尚未完全意识到西方人将日本作品与西方艺术相结合。所以日本很晚才发现“日本主义”的形成(约1890年)。简而言之,明治政府决心引进西方文化,并认为日本的西化是非常重要的,因此对这个国家一直存在的文化有一段时间的忽视。日本艺术家真正意识到“日本主义”是在1900年左右。此时,盛大的世博会在巴黎举行。许多日本人当时也去了巴黎。西方见证了画家Asai第一次吸收了日本放弃和创造新作品的东西。由此,他意识到从江户时代延续的日本艺术在西方得到了积极的应用并获得了新的生命。他还要求他反思自己,并重新审视日本的传统。可以看出,文化经常受到政治波动和趋势的影响和利用。 (左)桥牌淋浴,(右)梵高作品澎湃新闻0,01778日本的文化和艺术在古代受到了中国的影响。现代时代受到了西方的影响。这两种文化如何在日本融合和发展日本文化和艺术形式?马元明子0。01778日本文化受中国影响。中国有着源源不断的文化,但由于日本的风土,气候和日本人的特点,中国文化也发生了变化。因此,虽然来自中国的事情根深蒂固,但它们将逐渐改变,即日本。例如,中国水墨画已经传播到日本。在中国,水墨画可能是理想的风景或精神外观。然后,日本同样的工作可能会更加关注气候的形式,如空气和水蒸气。日本是一个岛国,它也采取了韩国的道路来吸收中国大陆的影响,然后把它变成日本。因此,日本人也选择了西方文化影响西方文化的方法。 有趣的是,在日本学习日本艺术的专家与日本的中国艺术专家的观点截然不同。日本艺术专家讨论过,由于严重的日本化,源自中国的文化元素已经发展出属于日本的文化。中国艺术专家不断反驳说,无论日本人如何,中国文化都是其根源。我认为双方都是正确的。只是有时候视角不同。外国人对民族文化的影响往往就是这种情况。它肯定会改变形式(在它所影响的国家),但它的大多数根源是共同的和相互联系的。正如论坛中的一些人比较东西方,西方确实只是人类中心主义。然而,东方也是一个在自然界中拥抱人类的想法。所以中国,日本和韩国都存在于大东方框架中。在另一个框架中,有俄罗斯,意大利,法国,美国等。这两个文明非常不同。虽然伊斯兰国家也是,但暂时没有提到它们。简而言之,文化仍主要分为东西方。长谷川和其他人,《松林图屏风》,东京国立博物馆,安藤桃山时代,16世纪澎湃新闻0。01778日本西方艺术博物馆包含从文艺复兴到20世纪初的西方艺术,你如何通过西方艺术史与日本公众梳理展览是否与法国卢浮宫或英国国家美术馆不同?它会采取东方视角吗?马元明兹:永久性展览是根据西方艺术史的流程设定的,方便观众了解,类似于西方博物馆讲述的方式但是,我们没有所有时期和领域的作品,也缺乏一个小集合。刚才一位美国艺术专家问我是否收集了美国艺术品。我们在美国的艺术画廊几乎没有作品。到处都有一些缺点。但通过我们常设展览的展览,我们仍然可以了解西方艺术史的大趋势。为了真正了解西方艺术,我们没有埃及,希腊或罗马的部分地区。 国立西洋艺术博物馆内幕消息:日本西洋艺术博物馆举办展览《米开朗基罗与理想的身体》。纽约大都会艺术博物馆举办了历史上最大的米开朗基罗展览。由于展品的局限性,您有什么特别的切入点?马元明子:我们必须有不同的概念。在这个展览中,因为米开朗基罗研究过古代雕刻,它也将展示古代模型,米开朗基罗的生活中将会有人体。有关该研究的相关信息。它通过各种学说,调查和研究材料来协助,展示和解释少数作品。《米开朗基罗与理想的身体》展览海报

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